Hva er berserk basert på?

Kentaro Miuras Berserk Manga og anime regnes som en ekte klassiker. Til tross for alle hiatusene og Miuras nylige død, Berserk vil, som det er bekreftet, fortsette og Kouji Mori, sammen med Miuras assistenter, kommer til å fullføre Manga -serien. I denne artikkelen skal vi snakke litt om produksjonen av Berserk, Når vi skal gi deg en liste over påvirkninger som inspirerte mangaen. Vi har funnet offisielle kilder og uttalelser som bekrefter hva Berserk er basert på, og vi bestemte oss for å dele det med deg.

Basert på intervjuer og uttalelser fra Miura, påvirkningene for Berserk inkludere Mad Max, Conan barbaren, Elric of Melniboné, Ringenes herre, Dragon Quest, Fist of the North Star, Vold Jack, Guin Saga, Ranpo, Dororo, Stjerne krigen, Rose av Versailles, Sikt på esset!, Kaze til ki no uta, samt kunstneriske forestillinger av Rutger Hauer, og verk av Yoshikazu Yasuhiko, Fujihiko Hosono, Yumiko ōshima og andre.

I resten av denne artikkelen skal vi utdype de gitte svarene ytterligere. Å gi deg en detaljert innsikt i Miuras kreative prosess, vi skal analysere hvordan hver av de ovennevnte kildene inspirerte noen deler av Berserk manga og anime. Som du kan se, er listen over påvirkninger ganske mangfoldig, og vi kommer til å gjøre vårt beste for å analysere dem alle for deg.

Hva er Berserk basert på?

Miura sa at inspirasjonen til serietittelen var veldig mangfoldig på skapelsestidspunktet. Helt fra begynnelsen hadde han ikke planlagt noen informasjon om Berserkers eller Berserker Armour (som først dukket opp i kapittel 222). Han valgte ordet fordi han trodde at “det mystiske aspektet ville feste seg godt.”

Miura sa at tittelen var bundet til tarmenes symbolikk, påvirket av titulæren Mad Max karakter med samme navn, og fortsatte med å si:

“Kort sagt, fra en verden med en mørk helt som brenner for hevn, ber deg om å forestille deg en rabiat karakter. Når han, veiledet av hans sinne, vil helle ut dette raseriet på overmannede fiender, må vi insistere på hans fanatisme hvis du vil være konsekvent. Derfor trodde jeg at "Berserk" ville gjøre en perfekt tittel for å representere universet mitt.”

Basert på hva Miura sa, var seriens mørke fantasy -omgivelser påvirket av 1982 -filmen Conan barbaren og Eric of Melniboné serie:

“Da jeg begynte å tegne serien min, var det japanske fantasy -markedet mer representert av Dragon Quest Video Game Universe. Det var også Rollespill på bordplaten, som The Chronicles of the Lodoss War, så mer videospillorientert. Men jeg likte fantasien som gikk foran tiden med videospill: Conan the Barbarian, Elric Cycle, mange høyt rangerte verk i utlandet. Jeg ønsket å tegne slike historier, men det var en mindre sjanger i Japan. Imidlertid visste jeg at det var bra, og jeg var overbevist om at jeg hadde rett. Og den gangen, i Japan, var det nesten ingen som kjente Ringenes herre. I dag blir det sett mer som mørk fantasi enn enkel fantasi. Med andre ord, fantasi tilsvarte mørk fantasi.”

Som sett over, forklarte Miura at han ikke anså mørk fantasi som en sjanger i seg selv, men som en tilsvarende generell fantasi. Han påpekte at store fantasi fungerer utenfor Japan, for eksempel Ringenes herre, Inneholder mørke elementer og at i Japan ble denne sjangeren popularisert av populære videospill som Dragon Quest, som ble laget for barn som således slettet de mørke elementene, men da den fikk innflytelse fra romanene før disse spillene, ble Miura “naturlig gravitert mot mørk fantasi.”

Miura sa at Buronson og Tetsuo Hara's Fist of the North Star Manga var arbeidet som hadde størst innflytelse på arbeidet hans, og at det også bidro til å utvikle hans kunstneriske stil:

”Jeg ønsket at diskusjonen skulle være sammen med noen som har påvirket mitt yrkesliv som mangakunstner. Arbeidet som hadde størst innvirkning på arbeidet mitt er Fist of the North Star. Samtidig ble det serialisert i Ukentlig Shonen Jump, Det var andre pågående serier som Dr. Nedgang, Dragon Ball, og Saint Seiya.”

Miura la også til at animatør og mangakunstner Yoshikazu Yasuhiko og manga -artisten Fujihiko Hosono var tidlig påvirkning på kunststilen hans. Gå Nagai Vold Jack og Kaoru Kurimoto's Guin Saga inspirerte seriens historie og atmosfære.

Masatoshi Uchizaki's Ranpo fungerte som en referanse for sin reise. Miura uttalte at hans favoritt mangaserie for alle tider var Osamu Tezuka's Dororo og ønsket å skape et fantasyverk som inneholder mørkt, "gjørmete" og yōkai-som elementer. Miura ble også påvirket av Stjerne krigen, Legger til at han lærte det grunnleggende om historiefortelling fra George Lucas og krediterte filmen fra 1977 med samme navn som hans favorittverk.

Miura kommenterte innflytelsen fra Shōjo Manga på serien, og sier at den handler om å uttrykke hver følelse kraftig.”Spesielt bemerket han innflytelsen fra Yumiko ōshima og hvordan anime -tilpasningene av Rose av Versailles og Sikt på esset! Series, som begge ble regissert av Osamu Dezaki, påvirket ham til å skape manga Rose av Versailles og verkene av Keiko Takemiya, spesielt Kaze til ki no uta. Dette er hva han sa:

“Uansett hvor fullt dannet karakteren til tarmen var i tankene mine, var dette en nykomers manga, og den hadde ikke tenkt å leve opp til MR. Buronsons etablerte rykte. Jeg liker også jenters manga, så jeg tenkte på å endre tilnærmingen min ved å ta fra historier med triste og smertefulle menneskelige forhold og følelser. Inntil da hadde jeg ladet ned knyttneven fra North Star -ruten, men det gjorde det mye vanskeligere å kjempe med originalen selv, MR. Buronson [ler]. Det var en god mulighet, så jeg tenkte at jeg skulle bytte våpen og komme til det fra vinkelen på rose av Versailles (av Riyoko Ikeda) og Kaze til Ki No UTA (av Keiko Takemiya). Og ettersom dette var ny grunn for meg, regnet jeg med at jeg kanskje kunne legge folk rundt meg i historien, så vel som minner fra ungdommen min. (...) Serpico er de kvinnelige lesernes “drøm”. Min intuisjon var at han er den typen mann de vil ha rundt. For å være ærlig, er han André fra Rose of Versailles. For en kvinne utmattet av samfunnet, ser han på hennes behov og vurderer henne før alt annet. Jeg trodde dette kan være en kvinnes evige drøm.“

Miuras videregående venn og senere medmangakunstner, Kouji Mori, inspirerte delvis noen aspekter ved tarmer (personlighet og design), sammen med Mad Max, og Rutger Hauers opptredener i Heltenes blod, Blade Runner, The Hitcher og Kjøtt og blod. Han forklarte slik:

“Tidlig i karrieren min. Det er riktig, for Rutger Hauer. Jeg har sagt dette før i andre intervjuer, men den gangen påvirket en film utrolig mitt syn på Berserk -universet. Dette er kjøtt og blod med Rutger Hauer i hovedrollen. Hans massivt, farlige fyrbilde i Hitcher og Blade Runner-filmer satt også fast med meg. Og også heltenes blod, der Rutger Hauer er uforglemmelig. Det er ingen kalt versjon av denne filmen i Japan.”

Guts 'protesehånd var inspirert av hovedpersonene med samme navn fra Dororo, Hyakkimaru, og Cobra.

Kurt, hovedpersonen til Shinji Wada's Pygmalio, og en illustrasjon av en sverdutøvende gigant omtalt i Frossen (en Guin Saga spin-off) inspirerte storheten i Sword of Gut, Dragon Slayer, ved å kombinere de to blandede karakterenes sverd. Miura kommenterte at når han tegnet Dragon Slayer, ønsket han å etterligne effekten av Kenshiros eller Raohs (Fist of the North Star) knyttneve bare "flyr av siden", men følte at tarmenes sverd ikke hadde samme effekt som en knyttneve.

Han ønsket å gi sverdet en følelse av å "forsterke virkeligheten", ligner på skildringen av Polestar Fist i Hokuto Shinken Martial Arts, og gjøre det troverdig for leserne. Miura forklarte at “Black Swordsman” tarmen var det første han fikk inn, men han ante ikke hva hans bakhistorie ville være. Han fokuserte på karakterutvikling til omtrent den tredje eller fjerde boken og begynte deretter å tenke på hva som fikk ham til å søke hevn.

Og med dette har vi kommet til en slutt på vår reise gjennom påvirkningene fra Miuras Berserk serie.