'Warriors of Future' gjennomgår en sci-fi actionfilm med mye eksplosjoner, men null følelser

Kina er et av de største filmmarkedene i verden. Det er bare nest etter USAs marked, og det vil snart bli nummer én hvis ting fortsetter å gå slik de er. Kina har også vært å lage sine egne filmer og prioritere dem før filmer kommer fra et annet land. Fremtidens krigere er et av disse eksemplene. Filmen, som nå er tilgjengelig på Netflix, er en stor og bombastisk blockbuster som prøver å være like stor og imponerende som de store blockbusters fra Hollywood, men ikke klarer å være overbevisende eller moro på noen måte.

Warriors of Future er en actionfilm regissert av Yuen Fai Ng, og stjernene Louis Koo, Ching Wan Lau, Carina Lau, Philip Keung og Xiaoxia Cheng. Filmen er en post-apokalyptisk science fiction-historie om en verden som har blitt herjet av naturkatastrofer, virus og uendelige kriger. Det er i denne verden at et team av elitekrigere blir sendt på et selvmordsoppdrag som kan forandre verden for alltid, men å gjøre det er lettere sagt enn gjort. Filmen sentrerer sin konflikt rundt dilemmaet om behovene til de få og behovene til de mange.

Warriors of Future er en Hong Kong -film som skiller seg fra andre Kina -produksjoner ved å ha mer vestlige følsomheter og en stor kommando over visuell produksjon. Det er lett å se at denne filmen tok mye tid å lage, og at det visuelle effekter -teamet virkelig hadde mye arbeid å gjøre i denne produksjonen. Mer enn noe annet i filmen er det visuelle elementet som kommer over som det mest polerte. Dette betyr ikke at de er de mest konsistente, men de skiller seg virkelig ut blant resten av ingrediensene.

Yuen Fai ng kandidater fra Visual Effects Supervisor til direktørens leder, og det er tydelig at direktøren har mye kompetanse når det gjelder å skape verdener og karakterer gjennom kraften til CGI. Fai ng har lagt ned mye krefter på å skape visse visuelle effekter-tunge sekvenser. De fleste av dem ser veldig bra ut, men de når aldri det fantastiske territoriet. Det er flere problemer med disse sekvensene, og de tar deg tilbake til en tid da CGI fremdeles var et veldig nytt verktøy og folk fremdeles lærte å bruke det.

I SLEKT:

50 beste filmer basert på videospill

De fleste av disse visuelle effektene tunge sekvenser har en vektløs følelse av dem. Karakterene beveger seg, løper, ruller og hopper, og de føler seg som om det var luft i seg selv. Det er ingen vekt, det er ingen innvirkning. Når du arbeider med karakterer som er dekket av tung, kybernetisk rustning, eller i utgangspunktet er roboter selv, tar denne vektløsheten deg helt ut av filmen. Vi vet at disse enhetene skal være tunge, men verken animasjonen, lyden eller måten karakterene blir skutt formidler noe av dette.

Som et resultat føles disse actionsekvensene, som er det viktigste salgspunktet i filmen, litt skuffende. Gjengivelsene ser veldig bra ut mesteparten av tiden, men mange andre faktorer bryter illusjonen, og du vet ganske enkelt at du ser på CGI -figurer i et CGI -miljø. CGI trenger mer enn bare gode gjengivelser for å appellere til vår følelse av fordypning. Det må støttes opp av lyd, kinematografi og skuespillerne selv. Dette tar oss til vårt neste punkt, skuespillerne.

Skuespillet er i beste fall middelmådige, noe som er trist å si, men kanskje er ikke en skuespillers regissør, noe som er bra; Alle har sine egne styrker. Likevel føler skuespillerne seg mest på autopilot, og takket være et manus som bare klarer å navigere gjennom klisjé etter klisjé, føles filmen ikke bare forutsigbar, men som også mangler noen form for spenning overhodet. Karakterene og forfatterskapet er virkelig andre fele til det visuelle, og det er derfor filmen mislykkes. Det visuelle er virkelig viktige, men de må støttes av mange andre elementer.

Filmer er virkelig en samling av mange elementer som jobber sammen i harmoni. Ett enkelt element malplassert kan ødelegge hele opplevelsen. Dette er grunnen til at de er så vanskelige å lage, og å finne riktig balanse mellom alle disse elementene blir en utfordring for filmskapere over hele verden. Dessverre klarer ikke krigere av fremtiden.

Skriptet trengte noen flere utkast, det er fylt med mange dialoglinjer som ikke går noe sted og en plotline som føles absolutt papir tynn. Hele tredje akt gir absolutt ingen mening, ettersom skurkene sender en hær av roboter som kan kjempe så vel som hovedpersonene, og så får det deg til å lure på: hvorfor sende disse soldatene på oppdraget i utgangspunktet? Hvorfor ikke sende robotene? Det er bare en konstant påminnelse om at forfatterne ikke tenkte ting gjennom nok, og hullene i historien er veldig enkle å se.

I SLEKT:

'Warriors of Future' Ending forklarte: Hvordan planlegger teamet å ende med Pandora?

Warriors of Future viser at Hong Kong og Kina generelt er i stand til å lage blockbusters i samme skala som i Hollywood. Å prøve å gjenskape Hollywood -stilen i deres produksjoner ser imidlertid ut til å bare føre til skuffelse. Det er mye mer interessant når de bruker disse produksjonsverdiene til å lage blockbusters som taler til sin egen historiefortelling.

Poeng: 5/10