Topp 10 grunner til at Doctor Who er det beste showet noensinne

Doctor Who ser å være det ene showet som alle anbefaler når du spør om hvor du bør begynne hvis du vil komme inn i science fiction. Men er det virkelig like bra som folket vil ha deg til å tro?

Svaret er et absolutt ja! Fra fantastisk skriving og ytelse til den banebrytende forutsetningen og mekanismene den introduserer showet er revolusjonerende fra alle aspekter, og av den grunn er showet absolutt verdt å se på.

Hvis du vil vite hva showet handler om og hva som gjør det bra før.

1. Legen selv

Den første grunnen er hovedpersonen selv, legen. I dagens medier er hovedpersonene vanligvis de samme når det gjelder deres personligheter og backstory. Dette gjør legen unik i forhold til hva resten av science fiction -sjangeren har å tilby.

Legen er satt opp som den siste av tiden herrer. Han reiser gjennom hele tiden og rommet mens han hjelper alle han kommer over.

Doktorenes karakter presenterer et skritt bort fra den typiske science fiction hovedpersonen. Legen har ikke noe våpen og foretrekker å overliste karakterene hans og løse problemene hans på en fredelig måte.

Legen erstatter typiske science fiction -våpen med sin soniske skrutrekker og psykiske papir. Selv om mange fans hevder at legens dingser er en måte for forfatterne å unnslippe situasjonene de ikke kan skrive seg ut av, er de mye kulere enn noe vanlig i sjangeren.

I tillegg til disse dingsene, har legen også TARDIS. TARDIS er en Time Lord -maskin som lar legen reise gjennom tid og rom.

Det er forkledd som en blå telefonboks som er større på innsiden og endres når legen regenererer. Etter hvert som showet ble mer populært, ble TARDIS et popkultursymbol.

Til tross for at han ble vist som en generell god karakter, har han sine mangler og mørkere øyeblikk. Dette gjør ham til en enda mer interessant karakter siden han ser ut til å være så litt redd for sin egen kraft. Dette ble vist noen ganger, hovedsakelig i den moderne serien, og gir ham en veldig menneskelig lapp.

Han er skrevet som en karakter som fant sitt formål med å hjelpe andre og bruke kreftene sine for å hjelpe til.

Legen er ekstremt kraftig til det punktet at han selv er redd for sin egen kraft. Legen er fryktet av fiendene sine på grunn av de utallige gangene han reddet universet.

Hans vilje til å hjelpe andre overstiger ideen om å ofre sitt eget liv. I løpet av den femte sesongen blir TARDIS sittende fast i en tidssløyfe som ødelegger hele universet, og den eneste måten å redde det er for legen å låse seg inne i et fengsel laget spesielt for ham. Dette vil gjøre det mulig for universet å starte på nytt er at han kan holde seg låst ute av det.

2. Alle skurkene

I tillegg til en fantastisk hovedperson, har showet også fengslende skurker. Etter å ha reist gjennom all tid og rom i over 2000 år, er det ingen overraskelse at legen har et omfattende Rogue's Gallery.

Det er for mange til å telle, men det er de fleste ikoniske er daleksene, cybermen, gråt engler og mesteren.

Det er et kjent ordtak at en helt bare er like god som skurken hans. Skurkene, spesielt de tilbakevendende, er skrevet på en måte som naturlig skaper konflikt mellom dem og legen.

Selv om dette kan sees i hans forhold til de fleste av hans skurker, er det mest uttrykksfullt med mesteren. Mesteren er også en tid herre, og han og legen pleide å være venner.

Dette gir utmerket dynamikk mellom de to siden de er så like, men har likevel motstridende ideologier. De møttes ved flere anledninger, og legen var både på vinneren og den tapende siden.

Til tross for at tankene dine sannsynligvis umiddelbart tenkte på John Simms mester, blir hans siste skildring av Michelle Gomez raskt en fanfavoritt.

Denne skildringen utforsker deres vennlige forhold videre og ender til og med med at Missy fullstendig bytter sider og er fast bestemt på å hjelpe legen, så mye at hennes forrige iterasjon ser å drepe henne som den eneste måten å beseire henne.

3. Følgesvennene

Selv om legen hevder at han foretrekker å reise alene, hadde han gjennom årene ganske mange følgesvenner. Denne delen av showet gir et flott tillegg til karakteren, spesielt fordi de regelmessig blir byttet ut for hverandre, avhengig av hvor godt de passer til den nåværende legen.

Noen av de mest minneverdige følgesvennene inkluderer romvesener, mennesker og til og med en robothund som senere fikk sin egen spin-off. Ideen om følgesvenner gjør det mulig å endre melodien til episodene som gjør showet mer allsidig med enhver endring.

Selv om stort sett alle følgesvennene gikk gjennom alle forskjellige situasjoner lege befinner seg i, bygger visse følgesvenner dynamikk som fungerer bedre for spesifikke sjangre.

For eksempel, Donne Noble, på grunn av sin sassy personlighet og måten hun ble bundet til legen gjør for de beste følgesvennene for historiene som lener seg mer til den humoristiske siden. Noen som Rose fungerer bedre for å lage emosjonelle scener siden hun hadde et så emosjonelt forhold til legen.

I tillegg til dette, gjør legekameratene ham mer jordet når han går seg vill i ensomheten. Siden de fleste av følgesvennene er mennesker, hjelper de legen med å huske hvorfor han valgte å gjøre det han gjør.

4. Humor

Den generelle forutsetningen for showet vil ha deg til å tro at det er en alvorlig affære. Selv om hver lege overbevisende spiller denne alvorlige rollen, var humoren en sentral del av karakteren selv fra de første dagene av showet.

Til tross for at det moderne som lener seg mer til den alvorlige merknaden, forblir humoren fortsatt en avgjørende del av hver iterasjon. Fra den niende legen fremover har hver regenerert lege vært morsom på sin egen måte.

Forfatterne brukte denne etablerte delen av karakteren som en måte å gjøre legen litt mer menneskelig. Snarky og sarkastiske kommentarer balanserer perfekt med sine makt og kunnskap, noe som gjør det faktum at han er en fremmed med noe menneskelig om ham mer troverdig.

Dette er også en elsket del av karakteren. At Tom Bakers lege, som blir sett på som den beste legen, er tilfeldigvis den morsomste og det quirkiest i serien er ikke tilfeldig.

Humoren kommer også fra showets evne til å referere seg selv. Siden showet er nesten 60 år er det rikelig med materiale å referere. Foruten å være humoristisk er det et subtilt nikk til de mangeårige fansen.

5. Ubegrenset utforskning av tid og rom

Det faktum at plottet kan finne sted bokstavelig talt hvor som helst og når som helst gir et interessant show på egen hånd. Forfatterne har ubegrenset potensial for å sikre at showet aldri blir kjedelig.

Dette gjør at episodene skal gå en av to måter. Legen vil finne seg selv i en historisk hendelse som sørger for en episode som er basert på en historisk hendelse med en vri.

Det er en mengde av slike episoder, men de mest minneverdige er de som har den britiske statsministeren Winston Churchill eller Elisabeth den første.

Denne typen episoder er alltid ekstremt underholdende å se på siden betrakteren i det minste har en grunnleggende kunnskap om hva som skjer og showet gir enten tilleggsinformasjon som forklarer hendelser som vi er helt kjent med eller tilbyr alternative forklaringer på hendelser vi forstår.

En slik episode er episoden som finner sted under utbruddet av Mount Vesuvius og ødeleggelsen av Pompeii.

En annen måte episoden kan gå på er ved å finne sted et sted, og noen ganger er vi ikke en gang sikre på å eksistere. Disse episodene viser seg ofte enda mer interessante. Det lar forfatterne introdusere ting som ikke eksisterer.

Dette som et konsept har vist seg å være veldig underholdende; Tross alt har den vært på lufta i nesten 60 år og har en av de mest lojale fanbasene.

6. Ideen om fornyelse

Ideen om generasjon ble ansett som et ganske risikabelt trekk da den først ble introdusert. Det var et genialt trekk som ingen andre show forsøkte på det tidspunktet og til i dag veldig få eller ingen show trakk det av.

Denne mekanismen, etter hvert som showet gikk, viste seg å være den perfekte kampen for dette showet.

At hovedpersonen kan endre gir noe fans kan bli begeistret over, noe som er viktig siden forutsetningen ikke endres på noe punkt i showet.

Fordi showet kjører på plottpunkter som blir løst i løpet av en episode, med noen få unntak av buer som strekker seg over hele sesongen eller gjentok skurker, bør det teknisk sett bli kjedelig raskt.

Dette ble bevist av mange lignende show som gikk for lenge, men ved å introdusere regenerering klarte showet å skape en unnskyldning for å bytte ut legenes karakter fra tid til annen.

I tillegg til å være en interessant måte å flytte plottet langs, gjør det også at forfatterne kan utforske forskjellige aspekter av legens personlighet. Det beste eksemplet på dette ville være krigslegen, som gjør det mulig for showet å utforske ideen om at legen håndterer byrden av å være ansvarlig for å ødelegge to arter i fredens navn.

7. Sjangerbøying

Hovedtemaet i showet er rundt science fiction -ideen om tidsreiser, showet spiller med elementer av forskjellige sjangre på ganske regelmessig basis.

Det er mange skurker gjennom hele showet som lar skaperne ha noen skrekkøyeblikk. De beste eksemplene på dette er gråtende vinkler og stillheten.

Mekanikeren til disse to artene gjør dem iboende skremmende til tross for at de gjentatte ganger ble overlistet av legen.

Noen karakterer er skrevet på en måte som gjør showet morsomt uavhengig av situasjonen hovedpersonene våre befinner seg i. Et godt eksempel på denne karakteren er Mickey Tyler eller til og med den niende legen selv.

Blant alt dette klarer showet også å ha mange emosjonelle øyeblikk når det prøver å formidle budskapet om at alle er spesielle.

Et av de mest minneverdige øyeblikkene av denne typen er at legen tar Vincent Van Gogh til dagens Louvre og ber en kurator om å plassere Rank Van Gogh blant andre store artister for å formidle dette budskapet.

8. Hjertet knusende øyeblikk

Til tross for at han er dum for det meste, har Doctor Who noen følelsesmessig effektive øyeblikk. Den fantastiske skrivingen og forestillingen fra skuespillerne disse øyeblikkene blir noen av de mest minneverdige øyeblikkene i showet.

Hensikten legen har tildelt seg selv fikk ham til å ofre seg ved en rekke anledninger. Et av de mest minneverdige øyeblikkene i showet må være øyeblikket rett før den tiende legen regenererer.

Til tross for hele David Tennants løp er minneverdig og øverst på listen når det gjelder fan-favorittversjoner av legen, vil det første øyeblikket du huske være hans siste ord.

Denne typen øyeblikk kommer igjen i showet siden legen i hovedsak er udødelig, noe som får ham til å miste mennesker han bryr seg om underveis.

I tillegg til dette, presser legen noen ganger sine følgesvenner fra frykten for livet. Dette følger for det meste av en periode med selvpålagt eksil til noen til slutt kommer med og legen lar dem inn i livet hans.

9. Skriften

Showet har sine øyeblikk når det glir inn i visse områder som ikke ender opp med å bli mottatt godt, men i tillegg til det er det generelt godt skrevet.

I kjernen er showet et science fiction -show med alle tilhørende troper. På grunn av showet for showet har forfatterne imidlertid evnen til å eksperimentere med forskjellige ideer.

Historien klarer ofte å sømløst introdusere forskjellige sjangre i kjernetemaet. Å leke med ideene du ikke kan se bort fra eller de du glemmer etter å ha sett bort, kan introdusere en dose skrekk for den generelle blandingen av showet.

Legens personlighet kan lure deg til å tro at showet mangler dynamikken; Imidlertid er showet actionfylt.

Hånd til hånd med det faktum at showet eksisterer så lenge det gjør, forfatterne må ha en dose selvinnsikt.

Karakterer er skrevet på en måte som lar dem spille av hverandre, og utdype de allerede eksisterende karakterene. Spesielt skurkene er satt opp på en måte som skaper direkte konflikt mellom dem og legen.

Et av disse øyeblikkene er den utrolige monologen tolvte legen leverer mens han snakker med Davros før hans død. Et annet lignende øyeblikk er den ellevte legens første episode der han forsvarer jorden.

10. Skuespill

En ting som kan lage eller bryte et show er å opptre. Showet kan ha en best mulig forutsetning og skript dårlig utførelse kan undergrave alt godt om det.

Heldigvis kaster Doctor Who kontinuerlig folk som klarer å gjøre showet troverdig. Det er lett å se hvordan feil valg av casting kan gjøre noen av de emosjonelle øyeblikkene i showet ostete i stedet for effektive.

Legen selv ble skrevet som quirky i hovedsak fra begynnelsen av showet. For å få dette til å fungere, må skuespillerne være i stand til å trekke av karakteren fullstendig på den måten forfatterne så for seg.

I sammenheng med dette ble legen spilt av noen av de mest elskede skuespillerne som David Tennant. I tillegg til dette hadde showet mange gjesteskuespillere, som la en spesiell lapp til serien, som Karen Gillan og Catherine Tate.

Det ble en slags tradisjon for showet å hente inn en populær skuespiller for en komo for hver sesong. Noen av de berømte navnene som stirret i Doctor Who -serien, som du kanskje kjenner igjen er John Simm, Maisie Williams og Michael Gambon.