Topp 10 beste kvinnelige tegneseriefigurer gjennom tidene

Kvinnelige karakterer i tegneserier ble betraktet som karikaturer, og i de fleste tilfeller en støttende rollebesetning for sterke mannlige karakterer eller rett opp skurker som for det meste var hekser. Kvinner i media ble alltid betraktet som altfor emosjonelle og ganske skrøpelige karakterer som trengte beskyttelse. I løpet av de siste tiårene endret ting seg massivt, og etter hvert som tiden gikk, kom nye, friske karakterer og sterkere kvinnelige karakterer inn i tegneseriehalvdelen.

Selv om tegneserier ikke ble ansett som seriøst i årevis, trappet media faktisk opp og presenterte sine kvinnelige karakterer som noe filmer og andre medier burde følge. Det var ingen generiske onde hekser som ikke hadde noe lesbart bein i kroppene deres, men lagdelte og kompliserte kvinner som reflekterte de virkelige problemene til en gjennomsnittlig kvinne.

Siden vi feirer tegneseriefigurer, bestemte vi oss for å presentere listen over de 30 beste kvinnelige tegneseriefigurene gjennom tidene. Vi vil ikke inkludere anime -tegn siden de reserverer sin egen liste. Hvis du er interessert i valgene våre, kan du bli hos oss til slutten av artikkelen.

30. Lucille “Lucy” Van Pelt (Peanuts)

En tegneseriehistorie overtok verden på femtitallet - peanøtter. En av de lengstløpende tegneseriene noensinne og er universelt elsket over hele verden. Eventyrene til Charle Brown er veldig kjent, men vennene hans var også minneverdige karakterer som gjerne huskes i dag. En av dem er Lucy, en av hovedpersonene i Peanuts Comics.

Fotballbanen hennes som hun opptrer på Charlie Brown gjennom tegneserier og tegneserier er en av de mest ikoniske vitsene i tegneserier History. Lucys karakter ble mer og mer sammensatt etter hvert som årene gikk, og hun ble mer en antagonist i Peanuts -serien. Uansett, Lucy og enhver peanøtter, fortjener stedet på denne listen.

29. Belle (Beauty and the Beast)

Disney -prinsesser som kom før 1990 -tallet blir ikke verdsatt av fansen i dag når det gjelder hva Disney kvinnelige karakterer representerte i disse tider.

I SLEKT:

Alle de 8 skjønnhetene og dyrene i orden

Belle's Character var et skritt i riktig retning - Disney -kvinner var fordomsfri, sterke og intelligente, og ikke bare et verktøy for å komme videre til eventyret. Belle hadde et formål, et mål som ikke dreide seg om at hun var gift med mannen, og fansen ønsket velkommen til at endringen med åpne hender.

Belle ble forelsket i dyret, men på hennes premisser må vi håndtere henne et sted på denne listen.

28. Esmeralda (The Huncbak of Notre Dame)

Disneys kildemateriale tilpasset tegneseriene deres er skumle og bisarre. Hunchback of Notre Dame er et av disse verkene, men heldigvis er Disneys versjon av Hugos originale roman mye mer myk.

Historiens viktigste heltinne er en ung Romani-kvinne som heter Esmeralda, en frittalende humanitær som lover for å beskytte den deformerte klokkringen til Notre Dame Quasimodo, som er målrettet av en sjofel mann Claude Frollo.

Hun er en mektig og frittalende ung kvinne, Streetwise, utspekulert og utrolig moralsk og positiv, noe som gjør karakteren hennes enda mer overbevisende. Hun er en av de mest bemerkelsesverdige kvinnelige hovedpersonene i Disney -tegneserienes historie, og vi må erkjenne det.

27. Megara (Hercules)

Som du kan se, er vi på rull med Disney -figurer, og denne oppføringen gir deg Megara. Til å begynne med en motvillig minion av Hades og en såret kvinne som er skuffet over menn.

Hun er stort sett sarkastisk og kynisk gjennom hele filmen, spesielt når hun møter en uskyldig Hercules, som faller for henne umiddelbart. Megara innser snart at Hercules ikke faller det i det hele tatt, og mot slutten av filmen faller hun også for ham.

Megaras snarkiness var forfriskende på 1990 -tallet siden vi ennå ikke hadde sett den slags karakterisering av den kvinnelige hovedpersonen i en Disney -film.

26. Lana Kane (Archer)

Vi beveger oss bort fra Disney -figurer et øyeblikk og flytter til voksne tegneserier. Det er riktig, Archer brakte oss et nytt perspektiv på tegneserier det siste tiåret, og karakterene som kom ut av det showet er virkelig unike i hvordan de skapes.

En av dem er Lana Kane, en av hovedpersonene og kjærlighetsinteressen til Sterling Archer, verdens dødeligste spion. Lana er feltagent hos ISIS (International Secret Intelligence Service) og har ambisjoner om å bli en mesterspion.

Hun er en veldig viljesterk kvinne som vet hva hun vil, men også er kortvarig, noe som får henne i trøbbel. Til tross for alt dette, er hun lojal og kjærlig for sine kjære, noe som gjør henne til en lagvis og sammensatt karakter, og for det må vi sette henne på denne listen.

25. Jinx (Arcane)

Selv om showets første sesong kom ut i fjor, satte Arcane seg i eliteselskapet til de største tegneseriene noensinne. Måten showet karakteriserte og fremstilte heltene sine ble sjelden sett i tegneseriehistorien.

Jinx er en av disse karakterene - hennes tragiske fortid, flekkete med så mye skuffelse og grusomheter, får oss til å rote for henne selv om hun ikke er mentalt stabil. Jinx er en av de mest lagdelte kvinnelige karakterene vi har sett i tegneserier i lang tid, og karakteriseringen hennes påvirket seerne massivt selv etter bare en sesong.

Vi venter på å se hva som vil skje med Jinx og andre i den andre sesongen av Arcane, og vi kan ærlig talt ikke vente.

24. Wilma Flintstone (The Flintstones)

Hanna-Barbera tegneserier markerte 1900-tallet, og Flintstones var en av tegneseriene som gjorde nettopp det. Livet til Flintstone -familien under steinalderen var nyskapende og kreativ, og karakterene var morsomme og elskelige.

En av dem er Vilma Flintstone, en kone til Fred og hans store støtte. Hun er imidlertid ikke den typiske kona du vil mistenke fra tegneseriene i den tiden-hun er en viljesterk, nivåhodet og seriøs kvinne som alltid kaller ut Fred når han gjør noe dumt.

Dessuten vises Vilma å ha emosjonelle og ulykkelige øyeblikk der hun gråter, noe som tilfører et nytt lag til historien sin. Vilma er en av de mest bemerkelsesverdige tegneseriefigurene og fortjener definitivt å være på denne listen.

23. Prinsesse Jasmine (Aladdin)

I dag kom en klassisk Disney Princess til å fremme i Disney -animerte spillefilmen Aladdin. Jasmine var annerledes enn begynnelsen - hun representerte Midt -Østen -kulturen og viste at ingen kunne rote med henne. Hennes sterke vilje og selvtillit er noe hun alltid var populær for, og unge jenter elsket henne alltid.

I SLEKT:

Hvor finner Aladdin sted? 5 ting å vite

Hun får problemer med Jafar, men ved hjelp av Aladdin og genien blir Jasmine frelst og lever lykkelig noensinne med sin kjærlighet. Hun var ukonvensjonell den gangen, og det fikk Disney til å inkludere kvinnelige karakterer med andre etnisiteter for å bringe dem nærmere et bredere publikum - de lyktes.

22. Maleficent (Sleeping Beauty)

Maleficent er en av de kvinnelige Disney-skurkene fra gamle skolen som kom ut med den animerte spillefilmen Sleeping Beauty i 1959. Til tross for likhetene hun er ganske lik den onde dronningen fra Snow White og de syv dvergene, er Maleficent hennes egen spesifikke karakter som er en hensynsløs, ond og egoistisk kvinne. Hun er langt mer manipulerende og intelligent enn den onde dronningen, noe som gjør henne mye skumlere, men mer ikonisk i populærkulturen.

Maleficent fikk bedre karakterisering (etter min mening) de siste årene da karakteren hennes fikk sin egen live-action-film kalt Maleficent. Hun ble fremstilt av Angelina Jolie, og Maleficent fikk nok en gang popularitet som prydet henne på 1900 -tallet.

21. Turanga Leela (Futurama)

2000 -tallet brakte oss mange gode kvinnelige karakterer, hvorav den ene var Turanga Leela fra det populære tegneserieutstillingen Futurama. Turanga er kaptein for Planet Express Ship of Futurama og ikke så konvensjonell leder for mannskapet.

Hun er en badass som vet hva hun vil, ekstremt modig, og en profesjonell kvinne som setter arbeidet sitt først over moroa. I Futurama inspirerte hennes reise gjennom Futurama -serien mange tenåringer til å se showet, og hennes kjærlige forhold til Fry er en av de mest bedårende dynamikkene i hele serien.

I SLEKT:

25 mest kjente tegneserie ekorn gjennom tidene

20. Powerpuff Girls (The Powerpuff Girls)

Som du ser, kan vi ikke velge ett tegn fra denne kule gruppen. Blossom, bobler og smørkup er en trio av kunstig laget overmenneskelige barn som bruker kreftene sine for å bekjempe ondskapens krefter. Dette tegneserie -nettverksshowet var populært på 1990- og 2000 -tallet og er en av de mest populære tegneseriene noensinne.

Professor uttonium skapte jentene med bare tre ingredienser - krydder, sukker og alt fint. Professor la imidlertid tilfeldigvis til kjemisk X, som ga jentekrefter. Hver jente har en spesiell personlighet, og de er fremdeles en av de mest populære kvinnelige tegneseriefigurene gjennom tidene. De er kule, interessante, og viktigst av alt, en stor representasjon av små barn på TV - i det minste var de for meg.

19. Elastigirl (The Incredibles)

Tegneserier ga oss alltid gode kvinnelige karakterer (derav denne lange listen), spesielt yngre jenter eller kvinner som var gode representasjoner av små barn. Imidlertid blir mødre vanligvis fremstilt som støttende karakterer til hovedpersonene. Elasticgirl var både en kjærlig mor og en superhelt som gjorde alt hun kunne for å hjelpe henne Incredibles -familien.

Hun var alltid der for å hjelpe, og hennes ledelse for å sjonglere familie- og superheltvirksomhet er beundringsverdig - for det alene hører Elasticgirl definitivt på denne listen.

18. Moana (Moana)

Hovedpersonen til den animerte spillefilmen med samme navn, Moana, er neste på denne listen over beste kvinnelige tegneseriefigurer. En av de mer populære Disney -karakterene de siste årene, ble Moana en ny Disney -prinsesse - hennes kulturelle bakgrunn tiltrakk publikum seg umiddelbart.

I SLEKT:

Døde Moana i stormen? Teori forklart

Født i Chiefdom Village of Motunui, en Sør -Stillehavsøy der hver hersker er avkom til den forrige herskeren. Moanas konflikt stammer fra det faktum at hun vil seile og være konstant i nærheten av havet; Imidlertid kommer skjebnen til den unge høvdingen og en jente som bare vil slappe av i havet i Moanas måte. Hennes skjebne er å redde verden og returnere en viktig gjenstand til lavamemonen. Moanas historie er vakker, og forholdet hennes til foreldrene og naturen er verdt å nevne på disse listene.

17. Anna (frossen)

I 2013 overtok en Disney -film verden og "smittet" publikum med dens fangstfraser, sitater og fengende musikk som stort sett to viktige karakterer sang i den populære animerte Disney -filmen, Frozen. Anna er søsteren til Elsa, og hennes karakter fra utgivelsen var forfriskende. Fra minutt en var Anna en optimistisk, energisk og perky, men vanskelig og utrolig relatabel karakter som enhver jente kunne forholde seg til.

Anna er imidlertid fortsatt en av de beste tegneseriefigurene de siste ti årene på grunn av sin kjærlighet til søsteren Elsa, som hun alltid beskyttet og støttet gjennom tykk og tynn. Sister Dynamics in Frozen “Carry” filmen på best mulig måter, og for det fortjener Anna å være på denne listen.

16. Velma (Scooby-Doo)

En av de mest bemerkelsesverdige karakterene gjennom tidene, Velma Dinkley, er en del av den berømte Scooby-Doo-franchisen og et av de originale medlemmene av Scooby-gjengen som først kom i prominens i 1969. Velma var alltid den "intelligente og sære" av gruppen, noe som gjorde henne til en fanfavoritt.

Selvfølgelig er Scooby-Doo-franchisen fortsatt bemerkelsesverdig og vellykket. I den nye delen av showet kom Velma ut som en queer-karakter, og bekreftet en mistanke om fans som spekulerte i "queerness" av Velmas karakter siden live-action-filmene. Selv før den åpenbaringen var Velma ganske bemerkelsesverdig karakter blant de unge jentene, og de holder henne fortsatt høyt.

I SLEKT:

10 mest kjente tegneseriebjørner vi alle elsket som barn

15. Marge Simpson (The Simpsons)

Simpsons har vært en legendarisk TV -animert serie på lufta i over tretti år. Det brakte oss noen gode karakterer som er en del av dagens populære kultur, og en kvinnelig karakter ble spesielt ikonisk. Marge Simpson er kona til Homer Simpson, en bosatt amerikansk mann som ikke kan leve uten sin kone. Marge er mor til Maggie, Lisa og Bart, som har sine egne "quirks" som får dem i trøbbel, men hun beviser om og om igjen at hun er mer enn mor og vaktmester.

Marge Simpson er ikonisk på sin egen måte, og det er derfor hun er på denne listen.

14. Elsa (frossen)

Vi nevnte allerede søsteren til Elsa fra Frozen. Det som imidlertid skiller Elsa fra Anna er hennes byrde og hindringene hun må være enige om å være lykkelige.

Elsa ble født med stor makt og ansvar, noe som gjorde at hun distanserte seg fra søsteren Anna, spesielt etter ulykken. Imidlertid, med kjærligheten og aksept av seg selv og hennes krefter, viste Elsa at alle som prøver å forbedre og jobbe med sine problemer og frykt kunne oppnå hva som helst. Vi nevnte allerede den store søster Bond som er stiftet til frossen film; For det må begge søstrene være på denne listen.

Elsa fikk heller ikke en kjærlighetsinteresse på slutten av filmen, noe som er overraskende for en Disney -film, men i det minste lar det oss fokusere mer på hennes karakter.

1. 3. She-Ra (She-Ra and Princesses of Power)

Masters of the Universe er en av de beste tegneseriene de siste tiårene, spesielt på 1980 -tallet. She-Ra: Princess of Power Show debuterte i 1985, og dens viktigste heroin Adora skulle målrette mot yngre jenter. Det var en hit, og nylig bestemte Netflix seg for å utvikle en omstartserie, She-Ra og prinsessene av makt. Serien var vellykket, og Adoras karakter i showet ble en av de best skrevne historiene på TV.

Hun sliter med å bli en beskytter av Etheria, gjenoppbygge forhold til den gamle Princess -alliansen og bekjempe den onde horden som truer freden. Dessuten trenger Adora å håndtere sine egne problemer - det kroniske behovet for å ofre seg for å redde alle og reparere sitt viktigste forhold til barndomsvennen Catra. Adora ble en av de beste tegneseriefigurene de siste årene.

12. Merida (modig)

Merida er en hovedperson av Disney/Pixars 2012 animerte spillefilm Brave. Da filmen først ble sendt og introduserte karakterene sine, var det et forfriskende innhold som representerte skjønnheten i skotsk kultur.

Samtidig ble Merida karakterisert som en dristig, modig, vågal, modig og opprørsk jente - Disney brukte stort sett disse trekkene på mannlige karakterer. Merida var ikke en jomfru i nød, men en overstrong jente som visste hva hun ville. Hun hadde også en kjærlig familie bak seg, som "skrinlagt" de vanlige tragiske-ingen-familiens bakhistoriske troper. Alt i alt er Merida kul, badass, og viktigst av alt, en av de best karakteriserte Disney-kvinnene de siste to tiårene.

11. Kim mulig (Kim mulig)

En av de kuleste tegneseriene Disney noensinne er produsert, må være Kim mulig. Det ble sendt fra 2002 til 2007 og ga oss en av de kuleste tegneseriefigurene noensinne, Kim mulig. Hun er en videregående elev og frilansfeilsøker som bruker spionevne for å hjelpe mennesker i nød.

Foruten spionferdighetene sine, er hun utrolig selvsikker, tøff, modig og sterk, noe som gjør henne populær blant tenåringer i den tiden. Selvfølgelig var hun ikke en typisk perfekt kvinnelig karakter, men en lagdelt person som hadde problemene sine fordi hun er en tenåring som redder mennesker hver dag.

I SLEKT:

60 beste og mest populære 90 -talls tegneseriefigurer

10. Korra (The Legend of Korra)

Sannsynligvis en av favorittkarakterene mine på denne listen, Korra er en titulær karakter av den bemerkelsesverdige Avatar: The Last Airbender -oppfølgeren, The Legend of Korra. Raava velger henne som den neste avataren etter Aang, noe som gjør henne til å reise som en karakter hard både i showet og blant seerne.

Det er alltid vanskelig å ta over fra en populær og elsket karakter som Aang, og Avatar -fans er ofte rettet mot Korras karakter selv etter ti år. Det seerne ikke eller ikke ønsket å innse i 2012, er det faktum at Avatar ikke kan være en perfekt karakter, til tross for at han kalte Korra “A Mary Sue” i årevis. Korras reise som tenåring i rollen som Avatar (som hun alltid ønsket å være) er oppslukende og interessant, noe som gir stor karakterprogresjon og utvikling.

Legenden om Korra -tegneserien viste oss en fantastisk skildring av karakterene, stor lore, natur og presentasjon av mange store kulturer. Korra er blant dem; Karakteren hennes endret hvordan publikum skildret tegneseriefigurer, og det er grunnen til at hun trenger å være på denne listen.

9. Daria Morgendorffer (Daria)

Daria Morgendorffer er en av de kuleste og "mest chill" karakterene på denne listen. Hun er hovedpersonen i MTV -tegneserien kalt Simply Daria, og hennes karakter og oppførsel er noe vi sjelden ser på TV.

Hun er ganske enkelt "ferdig med alt". Daria er veldig forskjellig fra det vi så veldig lenge, noe som kan være irriterende for noen seere, men de fleste liker henne bare på grunn av det.

8. Lisa Simpson (The Simpsons)

En av de mer "sane" karakterene i TV -serien The Simpsons, Lisa er det midterste barnet til Simpson -familien. Hun er den "smarte" av gjengen og sannsynligvis den mest ambisiøse karakteren i showet. Til tross for at han er veldig annerledes enn familien, elsker Lisa dem veldig mye.

Hennes mål er å gjøre verden bedre og bli den første kvinnelige presidenten i USA, og bruke den posisjonen på en god måte. Disse målene får henne ofte i trøbbel med sine jevnaldrende og uvitende voksne, men Lisa lærer alltid verdifulle leksjoner og lar dem gi henne drivstoff til å bli enda bedre.

7. Toph (Avatar: The Last Airbender)

En annen kvinnelig karakter fra Avatar -franchisen er Toph Beifong, en av de kuleste støttende karakterene. Tophs ferdigheter som jordbender og metalbender er kule, men karakteren hennes er noe veldig få avatarfans misliker. Med Sokka og Zuko var Toph fanfavoritten til Avatar -serien og ga oss til og med flotte og mektige barn i Su og Lin Beifong i The Legend of Korra.

Toph er blind i den siste luftbenderen, og historien hennes før og etter at hun møter Team Avatar er utrolig avbildet. Hennes krydret oppførsel, stahet og selvtillit bare noen få tegn kan "ha på seg" som Toph, og for det fortjener hun definitivt å være på denne listen.

6. Ahsoka Tano (Star Wars: The Clone Wars)

Et av de beste Star Wars -innholdet de siste tjue årene kom fra animasjonsfilmen og TV -serien Star Wars: The Clone Wars. Det beriket Star Wars Lore og ble en av fan-favorittinnholdet som ble utgitt av Star Wars, som er ganske vanskelig å gjøre i disse dager. En av de støttende karakterene som fansen generelt elsker er Ahsoka Tano, en Torgruta, Anakin Skywalkers tidligere lærling og alliert av Kanan Jarrus 'opprørscelle.

Hun er mektig i seg selv og har en sterk forbindelse med styrken, men personligheten hennes gjør henne elskelig. Hun er snarky, aggressiv og impulsiv, men likevel godhjertet og sjenerøs, villig til å ofre for sitt folk og godt godt. Ahsoka Tano vil få sitt eget TV -show på Disney+ i 2023, og vi kan ikke vente på at det skal bli utgitt.

I SLEKT:

30 beste svarte tegneseriefigurer gjennom tidene

5. Prinsesse Fiona (Shrek)

Prinsesse Fiona kan være en overraskelse for noen på denne listen, men for meg fortjener hun definitivt å være her. Fiona er en av hovedpersonene i den bemerkelsesverdige Shrek -franchisen, der Shrek, Ogre, redder henne, og hun blir til slutt forelsket i ham. Bakgrunnshistorien hennes er på nivå med resten av eventyrparodiet, Shrek, men det faktum tar ikke bort fra karakterene hennes.

I den første filmen har Fionas hemmelighet mye vekt i filmen og viser seg senere å være "en velsignelse" siden hun velger kjærlighet over frykt. Forholdet hennes til Shrek er bedårende, men at hun er en jordnær og uavhengig kvinne, bør alltid nevnes.

4. Storm (X-Men)

Sannsynligvis er favorittkarakteren min på denne listen et av medlemmene i den berømte Mutant Group X-Men; Ororo Monroe er hovedpersonen på 1990-tallets animerte TV-show som heter X-Men. Bedre kjent som Storm, er Ororo sannsynligvis den mest bemerkelsesverdige kvinnelige karakteren gjennom tidene.

I den animerte serien er hun en effektiv leder og en ansvarlig person i X-Men. Charles Xavier og lagkameratene stoler på henne siden hun er den mest fornuftige i de fleste situasjoner. En ekte balanse av mutantgruppen, 1990-talls animerte serien, fremmet virkelig karakteren sin til et bredere publikum, og på grunn av det ble hun en fan-favoritt karakter.

3. Katara (Avatar: The Last Airbender)

Katara er en annen karakter fra Avatar: The Last Airbender Series og en av de beste kvinnelige karakterene de siste tiårene. Nå, vi vet at Avatar er et show som var et mesterverk og sjelden presenterte oss for dårlig skriving, men Kataras karakter er noe de fleste av fansen vil være enige som gikk mye i serien.

Hun og Sokka mistet familien og ble tvunget bort fra hjemmet på grunn av hundre års krig og brannnasjon, så hun måtte være mor, søster og ansvarlig medlem av gruppen. Sokka var en stor bror, men Katara var den som belastet seg med et stort ansvar, noe som gjorde at noen av karakterene og fansen av showet ikke liker henne. Katara viste imidlertid at hun kunne være fleksibel og fornuftig overfor de andre medlemmene av Team Avatar, noe som til slutt førte til at Aang slo Fire Lord Ozai og reddet verden. Katara er en flott karakter - lagdelt og komplisert, men så bra.

2. Mulan (Mulan)

Disney-prinsesser var alltid skikkelige, elegante og veloppdragne, men da Mulan kom til i 1998, var hun et friskt pust av frisk luft. Fra hennes første opptreden på sølvskjermen var Mulan allerede unik og annerledes enn resten av sine jevnaldrende. Hun var en medfølende kriger som ønsket å glede seg over ungdommen litt lenger før hun giftet seg og ble mor. Mulan gikk mot familiens ønsker og gikk i krig mot Huns for å redde faren fra definitiv død.

Mulan viste sin motstandskraft og tapperhet til tross for at hun var utrolig redd på reisen hennes, og hun overvant den til slutt.

1. Wonder Woman (Wonder Woman)

Wonder Woman er den mest ikoniske kvinnelige karakteren gjennom tidene. Tegneserier, filmer og TV -serier adopterte denne flotte superhelten, men DC Animated Universe brakte oss noen gode Wonder Woman -karakterer gjennom årene. Både tegneseriefilmer og serier presenterte Diana som en flott karakter, og for hennes status utenfor tegneseriefæren, fortjener Diana virkelig å være på denne listen.

Diana er en Amazon som kan ødelegge de største fiendene, men hennes karakter kan knuse mange hjerter - Superman og Steve Trevor vet det beste.