'Belle' topp 10top 10 anmeldelse Hosoda moderniserer skjønnhet og dyret for den digitale tidsalderen

Måten animasjon har vært i stand til å konkurrere mot live action de siste par årene tjener til å sementere den fantastiske fleksibiliteten til mediet og dets evne til å fortelle alle slags historier. På en måte føles det ganske uanstrengt. Japansk animasjon, mer enn noen annen, viser at mediet kan tilpasse seg til å fortelle historier for hele familien, for tenåringer, voksne og til og med gamle tidtakere, alt på samme tid, uten å miste magien.

Blant de mange mestrene i sjangeren finner vi selvfølgelig Hayao Miyazaki og Isao Takahata fra Studio Ghibli. Paret laget navnene sine ved å lage noen av de vakreste filmene noensinne. Imidlertid, med Takahatas død og Miyazaki som kommer nærmere en virkelig pensjonisttilværelse, har den nye generasjonen hatt vanskelig for å skrive sine egne navn på betongen. Noen navn har flyktet rundt, for eksempel Makoto Shinkai, som har skapt en veldig interessant arbeid som definerer ham som en ny stemme i mediet, til tross for at hans merittliste i beste fall er flekkete. Men av de nye regissørene som går rundt, er Mamoru Hosoda den som virkelig kan si at han er en av de nye mestrene i mediet.

Hans nye film, Belle, bekrefter at han er her for å bli. Vi vil ikke ha det på noen annen måte.

Belle er skrevet og regissert av Mamoru Hosoda og produsert av Studio Chizu. Selskapet har produsert alle Hosodas filmer siden 2012's Wolf Children. Filmen forteller historien om Suzu, en tenåring som etter å ha lidd en forferdelig hendelse i livet hennes, faller i depresjon. Inntil hun kommer inn i deg, en andre-livs Metaverse-app, der alle kan være noen andre og starte livet på nytt. Inne i denne Metaverse vil Suzu komme inn i et fantastisk eventyr som involverer et forferdelig monster, så vel som hennes nyvunne kjendis takket være de fantastiske sangene hun fremfører i u.

Belle er en kombinasjon av mange ting. For det første er det en modernisering av den klassiske Belle and the Beast Fairy Tale, men med en digital epoke som gjør historien mer relevant for yngre publikum. Det er også en kommende aldershistorie som omhandler lidelse og sorg og omhandler dette emnet på en veldig effektiv måte. Filmen omhandler fag som overgrep mot barn, kjærlighet, isolasjon, depresjon, og den kaster til og med et idolelement der inne for godt mål. På papiret skal så mange ideer, temaer og elementer ikke mesh, spesielt i sammenheng med en metaverse som ekstrapolerer det som skjer i våre liv og sosiale medier og tar det til neste nivå. Likevel klarer filmen å balansere alle disse elementene og skaper en kraftig emosjonell historie i prosessen.

I SLEKT:

Studio Ghibli -filmer i orden

Belle har mye til felles med Hosodas forrige film, Summer Wars. Fargepaletten og den generelle estetikken er nesten den samme. Det blir klart at Hosoda har mye interesse for hvordan sosiale medier og de nye Internett -teknologiene former måten folk samhandler med hverandre. Det er virkelig overbevisende å se en kunstner takle denne typen emner på en så fantasifull måte. Spesielt i animasjon, da det gjør det mulig å lage nettområder på en måte som ikke ville være mulig ved å bruke virkelige skuespillere.

Belle i dyrelementet i stykket kan være det gruneste, og likevel falmer ikke kraften i historien virkelig. Alle scenene inne i Metaverse er enestående, og de har en utmerket variasjon. Å gå fra potente kampsekvenser til digitale konserter der karakteren til Belle, akkurat som et ekte idol, drar millioner av fans for å se henne fremføre noen virkelig vakre sanger. Produksjonsdesignen er eksepsjonell, og det er ikke vanskelig å se at inne i Metaverse, forvandles hovedpersonens design til noe mer i tråd med Disneys karakterdesign. Det er et elegant nikk.

De virkelige scenene er like imponerende. Miljøarbeidet er bare herlig, og landsbyen, der mesteparten av historien foregår, kommer til live som et vakkert sted å bo. Det er stille, rolig, og likevel gjør atmosfæren til nostalgi og melankoli seg til stede i hver ramme. Karakterdesign varierer ikke mye fra resten av Hosodas arbeid, men det er fortsatt topp kvalitet.

Taisei Iwasaki, Ludwig Forssell og Yuta Bandoh gjør en fantastisk jobb med musikken. Filmen gjør den til et viktig element i historien, som en form for uttrykk og frihet for hovedpersonene, og det er fint å se denne gruppen talentfulle musikere ta sine roller på alvor. Mot slutten er musikkens kraft slik at den vil få noen til å gråte. Det er ingen tvil om det.

Belle er et mesterverk. Dette er den typen kraftige og dristige animasjonsfunksjoner som må motta utmerkelser i den kommende prisen. Det er så mye følelser og høyt håndverk her at filmen ikke kan inneholde den. Det er en åpen diskusjon om dette eller Wolfs barn er Hosodas beste verk, men som det er, står Belle på toppen, uten tvil, som den beste animasjonsfilmen i året.

Poeng: 10/10